20/3/15

Juan Antonio Nieto - Static - Plus Timbre

Juan Antonio Nieto - Static [PT009]

Static is a short album of abstract concrete music. The main idea was to use "field recordings" from restaurants and coffe shops, mostly the sounds of plates, spoons, knifes, etc) as well as sounds recorded while the artist himself was having breakfast. He also uses sets of found sounds from objects at home. He mixes the different timbres with minimal electronics, trying to give the result a natural feel. For this album he chose 6 tracks out of 12 - the ones that worked better with the concept. the dark drones were composed especially for each theme and then added to the percussive sounds, conveying an abstract, ambient and dreamlike sense.

Released om march 20th 2015
Photo on cover by Almudena Villar



31/1/15

Juan Antonio Nieto + L'Eix en concierto en Barcelona

Juan Antonio Nieto + Oriol Rosell & Ferrán Fagés
http://anticforndevallcarca.blogspot.com.es/2015/01/ja-nieto-o-rosell-f-fages.html?spref=fb
Sábado 7 de febrero en L'Antic Forn de Vallcarca. Cambrils, 10 (Barcelona)
19:00 horas
Socias/os 3 €
No socias/os 4 €

Dissabte, 7-02-2015 L'Antic Forn de Vallcarca (Barcelona)
A les 19:00 hores
Sòcies/Socis: 3 Euros
No sòcies/socis: 4 Euros



JUAN ANTONIO NIETO
Juan Antonio Nieto aka Pangea és un músic madrileny d'avantguarda que experimenta amb sons aspres creant amb ells textures riques en matisos embolicades en atmosferes hipnòtiques. "La idea principal en la meva música tracta sobre el poder evocador dels sons al marge dels elements habituals en la majoria de les composicions musicals com poden ser el ritme o la melodia, els diferents timbres han de sustentar-se en si mateixos i serà la relació entre ells la que doti d'emoció a l'obra buscant en l'oient una complicitat amb els sons que conformen la composició, aquests sons aspres, fins i tot irritants en si mateixos , adquireixen una dimensió totalment diferent combinats entre si"

http://pangea-juanantonionieto.blogspot.com.es/

ORIOL ROSELL
Oriol Rosell (n.1972) és un compositor de música electrònica autodidacta que viu i treballa a Barcelona. Va començar a produir música autònoma en 2009, després de més d'una dècada es va centrar en bandes sonores per dansa contemporània i teatre. Ha tocat a tot Europa i Amèrica del Sud, al costat de companyies com Teatre Lliure, Lanónima Imperial, Àngels Margarit / Mudances o Roger Bernat / General Elèctrica, entre d'altres.

https://es-es.facebook.com/oriol.rosell.1

FERRAN FAGES
Improvisador i compositor.
Toca la guitarra, amplificadors, ràdios, objectes ressonants, placa giratòria acústica i electrònica: "eedback mixing board", pick-ups i oscil·ladors.
Va ser membre del col·lectiu IBA Col·lectiu d'improvisació 1999-2006.
A més dels seus projectes, està col·laborant amb diversos músics, entre ells amb Joan Saura, Christopher Williams, Martin Küchen, Will Guthrie, Jean-Philippe Gross i Pascal Battus.

http://www.ferranfages.net/

16/1/15

Juan Antonio Nieto + Javier Piñango live in Madrid 17 de enero

JAVIER PIÑANGO + JUAN ANTONIO NIETO
Sábado 17 de Enero 2015 - 20:00h
ESPACIO NARANJO (MADRID)
c/Naranjo 33 - metro Tetuán - 5 euros
http://espacio-naranjo.com/2015/01/07/2096/



El próximo 17 de enero va a tener lugar en Tetuán un concierto de dos veteranos de la experimentación musical europea, Juan Antonio Nieto y Javier Piñango, ambos con largas trayectorias que comenzaron en los años 80 en la llamada movida madrileña, Juan Antonio Nieto en grupos como Aviador Dro, Alphaville o los Iniciados y Javier Piñango en Mil Dolores Pequeños o Destroy Mercedes.



Javier Piñango es a su vez director del prestigioso festival internacional de música de vanguardia Experimentaclub y co-director del proyecto iberoamericano de intercambio artístico y cooperación cultural Experimentaclub LIMb0, también dirige junto a Jaime Munárriz el sello discográfico exp_net.



Ambos artistas han publicado numerosas referencias en sellos discográficos de todo el mundo y han actuado en salas y festivales tanto europeos como americanos.

En esta ocasión compartirán por primera vez escenario en España aunque ya lo compartieron en 2009 en el Festival Fuga de Buenos Aires (Argentina), será en Naranjo, espacio para la producción y difusión artística, situado en la calle Naranjo, 33 Tetuán. 

Piñango presentará su nuevo disco “i.r.real 6. Transcontinental Electronic Flight”, del que se podrán adquirir copias. Nieto, a su vez, presentará un avance de sus próximas ediciones para 2015.

Sin duda, será una ocasión muy especial para escuchar dos conciertos de gran intensidad y un evento único, ya que cerrarán la actuación con una improvisación entre ambos artistas.


JUAN ANTONIO NIETO




Juan Antonio Nieto (Madrid) es un artista sonoro español que firma algunos de sus trabajos bajo el nombre de Pangea. Su obra ha sido publicada en compañías discográficas de todo el mundo como Trente Oiseaux, Mandorla, Experimedia, Impulsive Habitat, Idiosyncratics, Luscinia, AMP o Audiotalaia, entre otras. Nieto ha colaborando con algunos de los más prestigiosos artistas de vanguardia del mundo, como el compositor clásico brasileño Leo Alves Vieira con el que ha trabajado con el Quarteto de Cordas da Grota, el compositor serbio Igor Jovanovic, el escritor japonés Kenji Siratori que ha puesto voz a sus composiciones, la turntablista norteamericana María Chávez, la videoartista argentina Laura Focarazzo, colaboración que obtuvo el premio Diario de Levante en el Festival Incubarte de Valencia de 2012, el percusionista griego Chris Silver T. el músico argentino Luís Marte, el artista aleman Kris Limbach, el dúo español Oikos o el músico colombiano David Vélez, esta última obra fue considerada el mejor disco del año 2007 por la revista Earlabs. Su música ha sido incluida en diversas instalaciones artísticas como en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Centro Cultural de España en Buenos Aires, el festival Fuga Lab, el Festival Moozak de Viena o el Abstracta cinema festival of Rome. En febrero de 2012 el programa de RNE, Radio clásica “Ars Sonora” dedicó un programa monográfico sobre su obra. Como artista invitado de “La Orquesta Mundana” actuó en el Museo Reina Sofía de Madrid. Juan Antonio Nieto es asimismo miembro del Hypermodern Group, un proyecto de improvisación libre que incluye entre sus miembros artistas como Frank Vigroux, Le Quan Minh o la leyenda de la percusión Han Bennink. Pangea ha actuado tanto en ciudades europeas como americanas.
En sus composiciones, Juan Antonio Nieto utiliza tanto la informática musical como las grabaciones de campo o los instrumentos electroacústicos tradicionales, creando sonidos opresivos e irritantes que combinados de manera sutil y poética desembocan en atmósferas cautivadoras e hipnóticas o como Sarah Vacher escribió: “composiciones en las que, inagotablemente, aletean impulsos y drones de cambiante perfil, en espacios saturados donde apenas sí queda sitio para un alfiler. Van recorriendo por su cuenta y riesgo un gran panel de ricas frecuencias que da brillo a una paleta tímbrica estructuradora de extremada variedad y sutileza. Esporádicamente, aterciopelando las abruptas texturas y la crudeza sonora constructivista, se nos acercan cautivadoras entonaciones que agudizan el hipnotismo y avivan la ensoñación.”

JAVIER PIÑANGO


Javier Piñango (Madrid, 1962) es director del festival internacional de música experimental Experimentaclub y del proyecto de difusión y promoción de música experimental del mismo nombre (http://www.experimentaclub.com/). Además es co-director del proyecto iberoamericano de intercambio artístico y cooperación cultural Experimentaclub LIMb0.

Lleva ya más de veinticinco años trabajando en la escena sonora de vanguardia española desde diferentes frentes: como músico, programador cultural, creador de sellos discográficos, periodista musical, etc. En 1989 creó el sello discográfico Triquinoise Producciones junto a Jaime Munárriz y Esther Berdión. Más tarde, ya en 1992, fundaría el sello Por Caridad producciones (junto a Ajo y Javier Colis), siendo entonces también uno de los responsables de la publicación Noise Club.

Como músico Javier Piñango formó parte a finales de los 80 y primeros 90 de Cerdos (blues electrónico industrial) y más tarde, en 1992, fundó junto a Ajo y Javier Colis Mil Dolores Pequeños (con los que grabaría tres álbumes) y en 1994 Destroy Mercedes (electrónica y psicodelia) junto a Jaime Munárriz, editando dos CDs en 1996 y 1997 respectivamente. En 1999 crea Druhb, también junto a Jaime Munárriz, proyecto electrónico con el que edita en 2002 un primer CD bajo el título de "Cone Of Silence" (Geometrik). Ya en 2005 editaron en Hazard Records un nuevo CD presentando el soundtrack que diseñaron especialmente en 2004 para un nuevo montaje audiovisual a partir de la película de Fritz Lang "Doctor Mabuse". También en Hazard Records publicaron "Mirador bbaa ssion". Su último trabajo publicado como Druhb es "Variationen" (exp_net) en 2007.

Javier Piñango forma parte también del dúo Ankitoner Metamars, junto al ex-cantante de Superelvis Anki Toner, con dos discos editados hasta la fecha: “Ankitoner Metamars” (G3G Records, 2008) y “Who Cares?” (Autoreverse, 2009). Además compagina este proyecto con otro bajo el nombre de Klang!, junto al argentino Jorge Haro.
Desde 2010 trabaja en solitario bajo el título genérico de i.r.real con varios trabajos publicados: “i.r.real . uno” (finales de 2010), “i.r.real . dos” (mayo de 2011), “i.r.real . tres” (diciembre de 2011), los tres en exp_net; “i.r.r_soma” (mp3 single, Micro Ediciones, Fuga Discos, Buenos Aires, 2012), “i.r.real metal music” (Hazard Records, 2012) y ya en 2013 “i.r.real space music” (Audiotalaia). También ha publicado recientemente “tRAVEL”, disco junto al guitarrista e improvisador David Paredes (Hazard Records, 2013).
Por otra parte en 2012 inició un nuevo proyecto de colaboración junto a Edu Comelles llamado Rally!, con un primer disco en exp_net publicado en junio de 2012 y un segundo trabajo a comienzo de 2014 llamado “BullDozer” (suRRism-Phonoethics).
En otoño de 2014 se publica el sexto volumen de i.r.real: “i.r.real 6: transcontinental electronic flight” (Audiotalaia)

31/12/14

Juan Antonio Nieto on WebSYNradio. 2015 January 8th-22nd


WebSYNradio
Fabebook event

JUAN ANTONIO NIETO aka PANGEA

Broken Images

L’année dernière, Dominique Balaÿ m’a demandé un programme pour présenter mon travail sur l’excellente webSYNradio.
Broken Images est une compilation de mes dernières réalisations, certaines déjà éditées en album et d’autres totalement inédites.
Tous ces titres sont vraiment différents dans leur forme et leur intention, mais je pense que l’ensemble fonctionne très bien comme un « album » complet. J’espère que vous l’apprécierez !
Last year Dominique Balay ask me about a playlist with my own music, for his great webSynradio program.
Broken images is just a compilation of tracks from my last releases, some of them are from compilation albums, and some are unreleased works.
All this tracks are so different among it in sound and purpose, but I think that works very well as a complete « album ». Hope you enjoy it.

Juan Antonio Nieto aka Pangea.
1. A CRITICAL ROLE- SECRET COMMUNICATION-LABEL MANDORLA. 2010
2. GRASS- ANTZ PEOPLE COMPILATION-LABEL SEVEN MOONS. 2014
3. INVOLUTE-TRADITION-LABEL TEST TUBE. 2008
4. MY OLD RADIO – TEST – LABEL SURRIMS PHONOETICS. 2010.
5. WITH LEO ALVES VIEIRA – SLEEP CURVE RITUAL -POST SLEEP PATHS -LABEL LUSCINIA. 2011
6. SHORTCUT 3- SHORTCUT -LABEL EXPERIMENTA. 2014
7. SPELL AWAY -LITIUM -LABEL AUDIOTALAIA. 2011
8. STEEL – THE VOICE INSIDE -LABEL ELECTRONIC MUSIK. 2012
9. SINE WAVE- BREATHE COMPILATION 08- LABEL BREATHE-2012.
10. WITHOUT TITLE -UNRELEASED TRACK-2012.
11. WITHOUT TITLE -UNRELEASED TRACK-2014.
12. WITHOUT TITLE -UNRELEASED TRACK-2014.

22/12/14

AUDIO-MAD 100 audio-artists from Madrid



Francisco López, curator of Audiópolis, has invited 20 programmers to participate and invite in their turn several other sound artists, experimental musicians, composers, noisers… of Madrid, to make each one of them, a total of 100 artists, a sound piece expressly for this project. All the pieces are presented as isolated, individual pieces and also remixed as “sound module recombination”, processed and structured by the ad hoc self-controlled software developed by artist/programmer Óscar Martín.
Francisco López, comisario de Audiópolis, ha invitado a 20 programadores a participar e invitar a su vez a varios artistas sonoros, músicos experimentales, compositores, ruidistas… de Madrid, paraque cada uno de ellos, un total de 100 artistas, realicen una pieza sonora ex profeso para este proyecto. Todas ellas se presentarán como piezas individuales aisladas y remezcladas como “módulo sonoro de recombinación”, procesadas y estructuradas por el software autónomo ad hoc desarrollado por el artista/programador Óscar Martín.
Programmers
Alberto Bernal, Alfonso Pomeda, Alonso Urbanos, Andrés Noarbe, Anne-Françoise Raskin, Elena Gómez, Fátima Miranda, Iury Lech, Javier Piñango, José Luis Espejo, Juan Antonio Nieto, Juan Carlos Blancas, José Luis Villalobos, José Manuel Costa, Maite Camacho, Maral Kekejian, Marta Sainz, Miguel Álvarez-Fernández.

30/10/14

Audio-MAD presentación DVD 31 octubre en CentroCentro

audio-MAD. 100 audio-artistas de Madrid.

Audio-MAD

El viernes 31 de octubre de 2014, a las 19:30 horas, en el Auditorio de CentroCentro, Plaza Cibeles, 1, Madrid, España  tendrá lugar la presentación de la edición en DVD de “audio-MAD. 100 artistas de Madrid” y a las 20:00 horas, el concierto ejecutado en solitario por ordenador, sin controlador humano, a partir de una selección “recombinada” de materiales de todos los artistas participantes.
A partir de las 18:00 horas se podrá visitar el espacio de escucha de Audiópolis, situado en la 5ª planta de CentroCentro. Allí se podrán escuchar tanto las piezas individuales sin modificar, como varios resultados recombinatorios-compositivos.
Entrada libre, hasta completar aforo.

Francisco López, comisario de Audiópolis, ha invitado a 20 programadores a participar e invitar a su vez a varios artistas sonoros, músicos experimentales, compositores, ruidistas… de Madrid, para que cada uno de ellos, un total de 100 artistas, realicen una pieza sonora ex profeso para este proyecto. Todas ellas se presentarán como piezas individuales aisladas y remezcladas como “módulo sonoro de recombinación”, procesadas y estructuradas por el software autónomo ad hoc desarrollado por el artista/programador Óscar Martín.
Programadores
Alberto Bernal, Alfonso Pomeda, Alonso Urbanos, Andrés Noarbe, Anne-Françoise Raskin, Elena Gómez, Fátima Miranda, Iury Lech, Javier Piñango, José Luis Espejo, Juan Antonio Nieto, Juan Carlos Blancas, José Luis Villalobos, José Manuel Costa, Maite Camacho, Maral Kekejian, Marta Sainz, Miguel Álvarez-Fernández.
Audio-artistas
Acoustic Mirror, Adolfo Nuñez, Akasha, Alberto Bernal, Alicia Hierro, Andrea Zarza, Antonio García Román, Antony Maubert, Arturo Lanz, Atomizador, Aurora Aroca, Boca Ratón, Carlos Ruiz Balaguera, Carlos Vaquero, Celer G. D., Charo Calvo, Colectivo maDam [Rubén Gutiérrez, Mario Bastian, Álvaro Barriuso, Joan Espasa, Mario Sarramian & Ainara Legardon], Concha García, Da-Sein, Daniel del Río, Darío Moratilla, David Area, David Krapoola, eclectikTronik, Edith Alonso, El sueño de Hyparco [Antonio Dyaz & Julián Aragoneses], Elías Merino, elufo, Enrique Tomás, Erissoma, Fátima Miranda, Fernando Millán, Fran MM Cabeza de Vaca, Francisco Fernández, Francisco López, Fromm, Gabriela Parra, Grassa Dato, Héctor Hernández, Hybrid 3000, Irma Catalina Álvarez, Isaac Diego, Iury Lech, Iván Ferrer-Orozco, Jaime Munárriz, Javier Molina, Javier Pedreira, Javier Pérez Aranda, Javier Piñango, Jesús Vögel, Jorge Simonet, Jorge Vicario, Juan Antonio Lleó, Juan Antonio Nieto, Juan Carlos Blancas, La Sonidera [Ángeles Oliva & Toña Medina], Llorenç Barber, Logical Disorder, Lucas Becker, Lucas Bolaño, Manuel Calurano, Mario Bastian, Markus Breuss, Marta Sainz, Maryah Marymotto, Microchica, Miguel A García, Miguel Álvarez-Fernández, Miguel Rviz, Nacho Ortega, Narcoleptica, Nilo Gallego, Noelia Rodríguez, noish, Nothvs Filivs Mortis, Odin Kaban, Oikos, Oscar Barras, Pablo Palacio, Pablo Rego, Pablo Sanz, Pelayo F. Arrizabalaga, Pequeno Sozinho, Peter Memmer, Santiago Sierra, Scumearth, Sergio de Pablo, Sergio Luque, Suero, Tomás Gris, Tube Tentacles, Victor Aguado, Wade Matthews, Yamila Ríos.
Coordinación programadores – artistas: Maite Camacho.

14/10/14

VVAA. LIMO

V.V.A.A. Limo [rir027]
Free download

Una colección de grabaciones muy eclécticas que representa el espíritu integrador de diferentes formas de entender lo que sucede alrededor de los sonidos. Tienen cabida propuestas cercanas a la fonografía, a la electroacústica, al ambient, al noise, industrial y la música experimental, en términos generales. Es una pequeña muestra de lo que puede dar de sí la escena peninsular. Una parte de un todo en progresión geométrica que busca hacerse hueco entre la espesa maraña de inacción, elitismo, rechazo e incluso maltrato por parte de los que deciden lo que es cultura y lo que no lo es. “Limo” es una pincelada del subsuelo, cada vez más visible para una minoría que ya no lo es tanto. Agradecimientos a los participantes por su trabajo y colaboración.

24/6/14

6/5/14

7/4/14

12 de abril live en Off_Herzios Valencia


Off_Herzios. Valencia
Sábado 12 de abril de 2014. 19:00 h.
sala la Gallera, calle Aluders, 7. Valencia.
Acompañado por los conciertos de Modeo On y Nad Spiro.

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